Ada inovator yang lahir sebelum waktunya. Ada jiwa-jiwa tua yang lahir terlambat untuk audiens mereka yang sempurna.
Dan kemudian, dalam kata-kata penulis lagu dan penyanyi utama Josh Ramsay, ada Marianas Trench.
“Kami hanya orang bodoh.”
Agar adil, vokalis asal Vancouver itu tertawa — dan bersikap lebih dari sekadar rendah hati. Diapit oleh rekan satu bandnya selama lebih dari dua puluh tahun, dipersenjatai dengan album baru (Surgarilisan baru pertama mereka dalam lima tahun) dan memulai tur baru musim gugur ini, dia tidak dapat mengklaim bahwa andalan musik Kanada itu bertahan selama ini karena kebodohan yang tidak disengaja.
Sebaliknya, itu memang disengaja. Semacam itu.
“Kami biasa membuat video-video konyol dan mengunggahnya di MySpace dan YouTube dan para penggemar menyukainya,” jelas bassis Mike Ayley. “Kami tidak menyadari betapa rahasianya hal itu.”
Siapa pun yang memiliki pengetahuan lebih dari sekadar pengetahuan sepintas tentang Palung Mariana kemungkinan besar sudah familier dengan hal itu. Baik itu dari anggaran yang terbatas Goyangkan Gelandangan video musik (yang membuat band tersebut mendapatkan nominasi Juno pertama mereka pada tahun 2008) atau transisi Ramsay sendiri di era pandemi menjadi seorang influencer media sosial, sulit untuk menyangkal bahwa mereka selalu berada di antara batas antara musisi dan pembuat konten yang mempromosikan diri sendiri.
Ini adalah perkembangan dan kewajiban industri yang sulit diimbangi oleh musisi lain, dan terkadang mereka memberontak secara terbuka. Namun, selain tanggung jawab, anak-anak, dan lutut yang sakit yang membuat mereka agak sulit berkumpul akhir-akhir ini, menarik penggemar dengan sesuatu yang lebih dari sekadar lagu-lagu yang menarik tidak pernah menjadi masalah bagi Marianas Trench.
“Yang paling sulit adalah meluangkan waktu untuk berkumpul,” kata Ayley. “Tapi itu sudah menjadi bagian dari gaya kami, kurasa —”
“Sejak awal, sebenarnya,” Ramsay menuturkan.
Itu bukan berarti Ramsay tidak fokus pada musik. Sebagai putra dari dua musisi profesional yang bertemu saat bekerja di acara varietas CBC, ia mendalami musik dan teori musik sejak kecil. Ia mendirikan Ramsay Fiction di sekolah menengah, sebelum kemudian mengajak Ayley, gitaris Matt Webb, dan drummer Ian Casselman untuk beralih ke Marianas Trench pada awal tahun 2000-an.
Dan melalui album pertama mereka (2006) Perbaiki Aku) ke versi terbarunya (tahun 2019) Hantu), mereka seperti sesuatu yang datang tiba-tiba. Perpaduan pop-punk dengan gaya penulisan Ramsay yang hampir operatik membuat mereka menjadi suara tunggal dalam lanskap musik pop — yang, jika Anda bertanya kepada mereka, telah menjadi semakin ramah terhadap aksi solo, dan semakin tidak ramah terhadap band.
Permusuhan itu adalah bagian dari apa yang menyebabkan jeda karena penutupan di era pandemi dan pembatasan sosial menjadi hambatan yang lebih besar bagi aksi yang melibatkan banyak orang daripada satu orang. Kemampuan Ramsay untuk fokus pada kariernya juga menurun dengan kelahiran anak pertamanya baru-baru ini (“Seberapa sering kalian memberi makan mereka?” candanya. “Rasanya, selalu saja begitu, ya?”).
Namun, butuh waktu satu setengah tahun untuk menulis dan merekam rencana yang mereka buat. Seperti album mereka tahun 2011 Selamanya (yang menciptakan kerajaan fiksi “Toyland” dan menyertakan alur cerita petualangan Ramsay melalui kerajaan tersebut) atau lagu Pop 101 (liriknya menggambarkan dengan tepat apa yang dilakukan teori musik di balik lagu tersebut), Surga memiliki kesombongannya sendiri.
Pembuatan mitos modern
Surga didasarkan pada Joseph Campbell Pahlawan dengan Seribu Wajahsebuah studi tentang hakikat “perjalanan pahlawan” dalam pembuatan mitos yang diyakini Campbell menjelaskan blok bangunan fundamental dari semua penceritaan.
Proyek itu, Ramsay mengakui, jauh lebih ambisius daripada yang diantisipasinya. Dari narasi yang sangat rumit hingga telur Paskah musikal (di sini, tampaknya, itu adalah leitmotif yang dimainkan di trek intro dan diulang di seluruh rekaman untuk menunjukkan sudut pandang protagonis), Surga kedengarannya lebih seperti disertasi daripada album.
Itu adalah sifat obsesif yang disadari oleh band tersebut. Namun, mereka tidak bisa melepaskannya.
“Saya sangat kompetitif, tetapi tidak dengan siapa pun kecuali diri saya sendiri,” kata Ramsay. “Jika saya merasa telah menulis sesuatu yang membuat saya sangat bangga, maka saya selalu berkata, 'Oke, yang berikutnya pasti lebih baik.' Dan itu seperti benar-benar merugikan — terkadang bahkan bagi kesehatan mental saya sendiri.”
Namun, hal itu terbukti menjadi semacam senjata rahasia yang ditunggu-tunggu di media sosial. TikTok milik Ramsay dipenuhi dengan video yang menjelaskan seluk-beluk produksi dan penulisan di balik musik mereka. Band tersebut telah mengeluarkan pengungkapan di balik layar tentang video musik mereka yang rumit sejak YouTube menjadi tren.
Dan 20 tahun kemudian, masih ada penggemar yang berkumpul secara daring untuk mencoba mengungkap makna tersembunyi dan cerita yang saling terkait. Itu saja bukanlah bentuk penjangkauan yang buruk bagi band terkenal di Kanada untuk memperluas jangkauan mereka secara organik.
Namun bagi Ramsay, hal itu lebih merupakan sebuah keharusan. Sesuatu yang tidak ingin ia tinggalkan.
“Bagi saya pribadi, bagian kreatif, bagian penulis lagu, saya rasa saya sebenarnya tidak punya kemampuan untuk mematikannya,” kata Ramsay.
“Yah, kamu akan mencoba mematikan sebagian jiwamu,” jawab Ayley. “Jika bukan musik, kamu harus melakukan sesuatu.”
Mereka sekarang tertawa, tetapi tidak sepenuhnya terasa seperti bercanda.